Gamma G-dur. G Major: nuty

Kluczem G-dur (G-dur, G-dur) jestw muzyce jest nie tylko jednym z najprostszych, ale także najbardziej pożądanym. Ta skala i podstawowe dźwięki są powszechnie używane przez wielu muzyków: od klasyków wiedeńskich do współczesności. Największa dystrybucja G-dur była w gitarzystach i pianistach. Palcowanie gamma, arpeggio i akordów jest całkiem proste. Może być używany nawet przez początkujących, nie mówiąc już o tym, że G-dur z równoległym drukiem jest idealny dla większości danych głosowych.

Kluczowe znaki i uwagi

W gammie gamma jest jedenKluczowym znakiem jest "F-ostry". Oznacza to tylko, że czysta nuta "fa" jest odtwarzana i brzmi o pół tonu wyżej. Jak w każdym większym, w nutach G-dur obowiązuje jedna zasada gamma w proporcji tonów i półtonów: ton-ton-półton: ton-ton-półton.

Nota odgrywa rolę głównej tonacji lub toników"Sól". Od tego i dalsze budowanie skali. Zatem cały gamma G-dur wygląda rosnąco w następującej kolejności: sól (G) / la (A) / ci (H) / do (C) / re (D) / mi (E) / F-ostry (F #). Jak wiecie, główne kroki w każdym kluczu to pierwszy (tonik), czwarty (subdominant) i piąty (dominujący). W naszym przypadku są to uwagi "sól", "przed" i "ponowna". W pierwszym etapie tworzy tonik cięciwy (G A-D), w czwartym - cięciwa subdominanta (do-mi-zol) i piąta - subdominanta cięciwy (D-F # -lya). Odpowiednio, na tych samych poziomach składają się akordy składające się z czterech nut. Jeśli dwie pierwsze akordy są wykorzystywane w budowie zakresie oktawy, trzeci akord nazywa dominanta septymowa istnieje niewielka siódma, czyli akord kończy się dopiskiem „zrobić”, który łączy się z góry do głównego cięciwy dominującej.

Rodzaje G-dur G-dur

Wraz z głównym znakiem klucza w gamut możeudział i dodatkowe. Przede wszystkim dotyczy to rodzajów głównych skal. W tym przypadku główny znak klucza jest używany tylko w naturalnych głównych. Konieczne jest rozróżnienie także dur harmonicznych i main melodii. Z reguły takie skale w muzyce są rzadko używane, niemniej są w stanie nadać muzycznej kompozycji tajemniczości i psychodelicznego nasycenia.

W harmonicznej durowej szósty krok spada,to jest, uwaga "mi". W melodyjnym majorze są już dwa obniżone poziomy: szósty i siódmy. Nuty "MI" do "E flat" i "F-sharp" zostają zredukowane do czystego "F".

Wykonanie akordów na pianoforte

Ludzie, którzy są trochę obeznani z pianofortą,Trudności z wykonywaniem skali lub akordów w tonacji G-dur nie powinny się pojawić. Jedyną rzeczą, na którą warto zwrócić uwagę, jest palcowanie. Na przykład główne triady są odtwarzane za pomocą pierwszego, trzeciego i piątego palca po prawej stronie.

Pełny akord używa pierwszego, drugiego, trzeciego iPiąte palce. Ton G-dur, podobnie jak inne elementy harmonii, zakłada specjalne potraktowanie głównych akordów, w których pierwsza nuta triady zostaje przeniesiona na oktawę wyżej. Jak widać z powyższego, każda triada ma dwa wywołania.

Gra na akordach gitarowych

Inną rzeczą, gdy G-dur gra na gitarze. Instrument ten charakteryzuje się specyficznym charakterem konstrukcji akordów. Jako najprostszy przykład możesz użyć standardowego palcowania, szczególnie, że akord w G-dur jest jednym z najprostszych.

Najpierw zacisnąć piąty ciąg na drugim progu,następnie szósty i pierwszy ciąg na trzecim progu. W tej wersji można również dodać drugie zaciski struny na trzecim progu. W tej postaci, w akordzie zamiast nuty "si" na drugim łańcuchu pojawi się nuta "re".

Oprócz tego możesz użyćekstrakcja akordu G-dur i technika barre, gdy pierwszy palec lewej ręki całkowicie zakrywa szyję ze wszystkimi sześcioma strunami na trzecim progu. W związku z tym dalej trzeci palec jest zaciśnięty trzeci ciąg na czwartym progu, piąty ciąg na piątym progu i czwarty ciąg na szóstym progu. W przypadku grania na gitarze należy pamiętać, że numeracja palców nie rozpoczyna się od dużej, ale palcem wskazującym.

Równoległe drobne

Ten klucz jest używany jako równoległyużywa E-moll, w którym znajduje się dokładnie taki sam znak klucza. Różnica w dodatkowych znakach przejawia się jedynie w konstrukcji skal harmonicznych i melodycznych. Tak więc, w E-moll, w przeciwieństwie do działania siły wyższej, kroki nie zmniejszają się, ale zwiększają się o połowę. W przypadku harmonicznej mniejszej siódmy krok jest podnoszony, a gamma jest odtwarzane bez żadnych zmian w zwiększeniu. W melodyjnym pomniejszeniu rzeczy są nieco bardziej skomplikowane. Kiedy gama jest wykonywana na wznoszący się, szósty i siódmy krok są podnoszone, a gdy gra jest w dół, czyste nuty są już używane. Jeśli pokażemy to na przykładzie, działanie harmonicznej e-moll będzie wyglądać następująco (w górę iw dół): mi-fa # -sol-la-si-do # -re # -mi-re (bekar) -to (bekar) -si -a-sol-pha-th. Becar w tym przypadku oznacza zniesienie używania znaku ostry (#), czyli wyraźny dźwięk brzmi bez wzrostu półtonu.

Łatwość użycia

Jeśli chodzi o użycie soli majeure i midrobne, wówczas takie kombinacje można znaleźć w wielu pracach. Na przykład w klasykach bardzo często występuje sonata G-dur. Prace takiego planu zostały napisane przez Haydna, Bacha, Mozarta, Schuberta i innych.

W naszych czasach te dwa klucze są w większościużyj gitarzystów. Po pierwsze połączenie akordów głównych jest bardzo proste, a po drugie, nawet początkujący muzycy zaczynają od nich uczyć się techniki akordów. Po trzecie, te klucze są uniwersalne dla głosów żeńskich i męskich.

Jeśli spojrzysz na muzykę rockową, zobaczysz,że nawet od momentu narodzin podczas gry na gitarze z kwintetami z napędem jako głównymi użyto akordów i tonacji. Dopiero teraz zespoły wykonujące Black Metal, Gothic Metal, Doom Metal, lub coś w tym stylu, zaczęły odbudowywać swoje instrumenty w niższych typach klawiszy, takich jak D-moll lub niewielkie. Klasyczny rock, z reguły, jest wykonywany na podstawie akordów kwintowych z podstawą na notatce "mi".

Wniosek

Generalnie kluczem G-dur jestdość proste nie tylko do nauki, ale także do opanowania techniki gry na wielu instrumentach. Ułatwia to nie tylko minimalna zawartość kluczowych znaków, ale także łatwość użycia w muzycznym planie. Między innymi, główny zakres gamma nie może być bardziej dopasowany do podstawowego zakresu głosu osoby. Nie oznacza to jednak, że musisz ściśle przestrzegać zasad i używać tylko tych uwag, które znajdują się w kluczu. Eksperymenty często prowadzą do najbardziej nieoczekiwanych rezultatów, dlaczego muzyka przyniesie korzyści i stanie się o wiele bardziej interesująca.